一、詞章的藝術(shù)表現(xiàn)

在日本音樂中，詞章扮演著極其重要的角色。音樂常常被劃分為歌唱式和說唱式兩大類，而無論哪種形式，詞章都是不可或缺的元素。這兩種形式的區(qū)別主要在于詞章的唱法差異。由此可見，詞章對日本音樂的重要性不言而喻。無論是傳統(tǒng)音樂還是現(xiàn)代音樂，詞章都深深植根于日本人的音樂意識中。并非所有的日本音樂形式都遵循這一規(guī)則，例如雅樂的管弦演奏，它雖然屬于雅樂的一種形式，但純粹是樂器的演奏，沒有人聲的參與，因此沒有詞章的分類唱法。

現(xiàn)今被音樂界廣泛認(rèn)知的日本雅樂，其起源可追溯至傳入朝鮮的中國古代舞蹈。當(dāng)它傳入日本后，經(jīng)歷了一些與日本音樂風(fēng)格和文化風(fēng)格的融合變化。最為顯著的是，作為外來文化的雅樂，原本是一種純樂器演奏的音樂形式，但在平安時代，一部分樂曲被添加了歌詞，成為了可以歌唱的音樂。這也進(jìn)一步證明了詞章在日本音樂中的重要影響。

二、崇尚古老的情懷

欣賞日本傳統(tǒng)音樂時，我們不難感受到其中流露出的“尚古”風(fēng)味，甚至在現(xiàn)代音樂中也能捕捉到一些端倪。例如，日本當(dāng)代流行樂團(tuán)“凜”的音樂風(fēng)格就充滿了濃厚的古韻。在日本的音樂中，“尚古”精神的發(fā)展經(jīng)歷了一個獨(dú)特的歷程。日本音樂的發(fā)展變化與歷史的變化相對穩(wěn)定，即使在朝代更迭時，原有的音樂形式也能較好地保留下來。

這種“尚古”精神的形成與日本的政治特征密切相關(guān)。日本的音樂主要為貴族服務(wù)，例如雅樂是貴族階級的音樂，能樂是武士階級的音樂，而三味線則在民間流行。特定的音樂與特定的階級緊密相連。日本的音樂傳統(tǒng)之所以能夠流傳千古，與日本的政治天皇制也有淵源。日本音樂的“尚古”精神與日本的政治特征和歷史發(fā)展有著緊密的關(guān)聯(lián)，造就了其獨(dú)特的音樂風(fēng)格。

三、外來因素的影響

日本音樂的發(fā)展過程中，豐富多樣的外來因素也起到了重要作用。以下是改寫后的偽原創(chuàng)內(nèi)容：

日本音樂擁有獨(dú)特的形態(tài)，與本國文化的風(fēng)格緊密相連，展現(xiàn)出與眾不同的民族特色。日本音樂同樣也融合了來自世界各地不同民族的文化元素。這些多元的音樂和文化元素經(jīng)過時間的沉淀和融合，形成了獨(dú)具日本特色的文化和音樂體系。

作為東亞儒家文化圈的一員，日本不可避免地受到中華文化傳統(tǒng)的影響。雖然日本最早的音樂表現(xiàn)形式和演奏方式源于中華傳統(tǒng)音樂，但在其獨(dú)特的歷史進(jìn)程中，逐漸形成了與自身地理環(huán)境和生活方式相適應(yīng)的音樂表達(dá)方式。

19世紀(jì)末至20世紀(jì)，西方文化的沖擊對日本音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。盡管如此，日本音樂仍然保持著其獨(dú)特的民族特色，展現(xiàn)出與世界其他民族音樂不同的魅力。日本音樂的多元化和獨(dú)特性，使其在世界音樂舞臺上獨(dú)樹一幟，成為無法被替代的珍貴存在。