其實很多同學和家長在選擇專業(yè)的時候，都會不由自主地有一種“從眾”心理，認為新興學科沒有傳統(tǒng)學科穩(wěn)妥。

但事實上，絕大多數新興學科其實都是時代的產物，是因當前社會已經產生了需求，然后才應運而生的。也許你現在覺得太過超前，但在將來，這些新興專業(yè)所培養(yǎng)出的跨學科人才，很可能才是社會所緊缺的精英。今天51出國留學小編就為大家解讀一項冷門專業(yè)——倫敦藝術學院戲服設計!

是什么構成了一部優(yōu)秀的戲劇表演作品呢?除了劇本和演員要素之外，舞美設計也在其中起到了關鍵的作用。

這里的舞美，除了傳統(tǒng)意義上的舞臺設計之外，還包括演員的戲服、妝容、假發(fā)、假體等設計。而倫藝溫布爾登藝術學院的戲服設計可以說享譽全球，也是CCW三個學院中最熱門的專業(yè)之一。

雖說舞臺設計要考量的因素有很多，但戲服無疑是其中最重要的環(huán)節(jié)之一，舞臺中的燈光、場景、道具等要素都要與戲服相呼應，才能讓觀眾的視覺感受得到提升，更好地突出表演者的演出效果。

溫布爾登戲服設計本科專業(yè)課程共分為11個學習單元：

Unit1-3是基本的設計理論與技法教授;Unit4-5要求同學由內向外地思考自己的設計目的，并發(fā)散思維，找到靈感;Unit6-7階段是以實驗室的方式進行學習，并與其他同學完成團隊協作項目;

Unit8-10可以說是該專業(yè)的精髓，在此期間，同學們將接觸到各種相關的戲服秀場與活動，并在活動的參與過程中找到屬于自己的未來職業(yè)發(fā)展道路，以及個人在社會中的定位(Find your voice)，并準備開始Unit11的畢業(yè)作品設計。

戲服設計專業(yè)與普通的服裝設計不同，由于其他舞臺相關的同學也會在一起工作，只是各有不同的主攻方向，因此在學習過程中，你不僅能夠學到戲服相關的知識，還可以充分了解到其他包括燈光、編劇等在內的很多與舞臺相關的知識，拓寬視野，得到更多的設計靈感。

所以在專業(yè)選擇不確定的情況之下，不妨“多聽、多問、多打聽”，而不是“別人選啥我就選啥”;畢竟很多小眾專業(yè)其實都充滿了趣味性，很可能正是你苦苦尋覓的完美專業(yè)!

倫敦藝術大學 戲服設計