神話對(duì)愛爾蘭文學(xué)也有著極大的影響?！栋査固毓适录肥菒蹱柼m早期的史詩(shī)作品，其中的《奪牛記》塑造了一位名叫庫(kù)丘林的英雄。這位勇士被描繪成太陽(yáng)神的兒子，在傳說中單槍匹馬捍衛(wèi)國(guó)家，因此也被視為民族氣概的代表。

阿貝劇院又名愛爾蘭國(guó)家劇院，由富有的英國(guó)婦女安妮·霍尼曼捐贈(zèng)給葉芝，此后成為新戲劇運(yùn)動(dòng)的主要場(chǎng)所。葉芝、辛格、格雷戈里夫人等人的新戲劇都曾在這里上演。1951年，阿貝劇院毀于一場(chǎng)意外火災(zāi)，后來經(jīng)過重建，沿用至今。圖為焚毀前的劇院原貌。

一戰(zhàn)爆發(fā)后，愛爾蘭議會(huì)選擇與英國(guó)并肩作戰(zhàn)，但部分民族主義者拒絕被英國(guó)統(tǒng)治。1916年復(fù)活節(jié)，愛爾蘭爆發(fā)了持續(xù)一周的起義。對(duì)此許多作家都有所描寫，葉芝也寫下挽歌紀(jì)念在起義中犧牲的愛國(guó)人士，同時(shí)也對(duì)起義者的狂暴行為表示質(zhì)疑。狂熱的民族主義讓愛爾蘭的文化氛圍變得極為保守，這也是后來許多作家紛紛離開都柏林的原因。

以都柏林歷史為主線，將其民族發(fā)展過程中的文人與政客編織在一起，繪制出一幅完整的都柏林文學(xué)地圖。

說到愛爾蘭，可能很多人不會(huì)想到她與土豆有關(guān)聯(lián)。但是，想想愛爾蘭的諺語(yǔ)吧，“世界上只有兩樣?xùn)|西開不得玩笑，一是婚姻，二是土豆?！?/p>

婚姻開不得玩笑容易理解，因?yàn)閻蹱柼m人信奉天主教，教義規(guī)定，只要雙方在神的面前宣誓成婚，則終生不可以離婚，分離的唯一可能是其中一方去世。把土豆的重要性與婚姻并列，估計(jì)是愛爾蘭所特有。究其根源，大概是因?yàn)橥炼乖趷蹱柼m人的食物比重中占據(jù)80%的份額。詩(shī)人謝默斯·希尼在那首意義重大的詩(shī)歌《挖掘》中寫道：“馬鈴薯發(fā)霉的冷味，走在濕泥炭上的嘎扎聲……在我的食指與拇指之間，夾著這支粗短的筆，我要用它來挖掘?！边@是詩(shī)人對(duì)寫作行為的反思，也是對(duì)泥層之下、深埋的愛爾蘭靈魂的挖掘。

因?yàn)闅v史與政治原因，許多愛爾蘭文學(xué)作品被讀者當(dāng)作英國(guó)文學(xué)來欣賞，比如來自愛爾蘭首府都柏林的作家——斯威夫特、謝里丹、王爾德、蕭伯納、貝克特、喬伊斯、葉芝，等等。細(xì)想就會(huì)發(fā)現(xiàn)，一旦少了這些來自愛爾蘭的作家，那么，英國(guó)文學(xué)的風(fēng)采將銳減。

沒有眾多的愛爾蘭劇作家，英國(guó)的戲劇可能只會(huì)停留在莎劇的輝煌里；沒有喬伊斯，意識(shí)流小說又要到哪里去溯源？打個(gè)比方，愛爾蘭文學(xué)對(duì)于世界文學(xué)的影響，就如同西餐中的土豆——營(yíng)養(yǎng)豐富、不可缺少，但不張揚(yáng)。

唯美與現(xiàn)實(shí)：現(xiàn)代戲劇的愛爾蘭之光

先從戲劇說起。愛爾蘭是一個(gè)有著豐厚文化底蘊(yùn)、深愛戲劇的國(guó)度，愛爾蘭人世代消遣的方式之一就是編寫詼諧幽默的喜劇。愛爾蘭人以睿智見長(zhǎng)，范例可見喬納森·斯威夫特（1667-1745）那種犀利而又平易近人的諷刺風(fēng)格。他在1729年創(chuàng)作的小冊(cè)子《一個(gè)使愛爾蘭的窮孩子不致成為他們父母的負(fù)擔(dān)的溫和建議》，用“反語(yǔ)”的方式提出了一個(gè)“公平、全面而可行的建議”，對(duì)殘酷剝削愛爾蘭人民的英國(guó)統(tǒng)治者，提出了有力控訴。這也成就了一個(gè)文學(xué)批評(píng)術(shù)語(yǔ)——喬納森·斯威夫特風(fēng)格。

童年在都柏林文法學(xué)校接受教育的英國(guó)戲劇大家理查德·謝里丹（1751-1816），就深受斯威夫特風(fēng)格的影響。根據(jù)筆者手上1883年版《謝里丹戲劇集》的前言介紹，謝里丹的祖父是愛爾蘭的一位教師，同時(shí)也是喬納森·斯威夫特的密友，他們經(jīng)常在一起玩文字游戲。謝里丹的父親也曾撰寫文章介紹斯威夫特的生平軼事。謝里丹的風(fēng)俗喜劇《造謠學(xué)?！啡缤雇蛱氐摹陡窳蟹蛴斡洝?，用犀利的手筆暗諷英國(guó)上層社會(huì)的無知淺薄、懶散腐敗，表達(dá)了民眾對(duì)權(quán)利平等的渴望，人物刻畫極為生動(dòng)。

18世紀(jì)的英國(guó)劇壇有來自愛爾蘭的謝里丹；19世紀(jì)，有來自愛爾蘭的奧斯卡·王爾德（1854-1900）和蕭伯納（1856-1950）。王爾德被現(xiàn)代人所熟知，是作為唯美主義的代表人物，但是在當(dāng)時(shí)的英國(guó)文學(xué)界，真正為王爾德贏得聲譽(yù)的是他的戲劇作品，比如《莎樂美》《認(rèn)真的重要性》和《理想丈夫》等等。當(dāng)時(shí)的倫敦，會(huì)出現(xiàn)不同的劇場(chǎng)同時(shí)上演著王爾德不同戲劇作品的盛況。他的一些戲劇，被稱為是自謝里丹的《造謠學(xué)校》以來最優(yōu)秀的喜劇作品。

作為一位在17歲就獲得都柏林三一學(xué)院獎(jiǎng)學(xué)金，20歲獲得牛津大學(xué)全額文學(xué)獎(jiǎng)學(xué)金的高材生，王爾德本可以成為文學(xué)領(lǐng)域、特別是劇本創(chuàng)作界眾人仰望和追捧的藝術(shù)家。遺憾的是，他并沒有走完這樣的人生。他在生活中的特立獨(dú)行、著裝上的放浪不羈，加之公開自己的性取向，這些與當(dāng)時(shí)道德標(biāo)準(zhǔn)相沖突的行徑導(dǎo)致他備受世俗的譴責(zé)。1895年，他因?yàn)橥詰傩袨楸慌腥氇z。兩年后出獄的王爾德被迫遷往巴黎，在那里貧病交加、孤立無援，46歲英年早逝。他曾說，“我那么摯愛的生活，像猛虎把我撕得粉碎。”

每每想到此句，不禁讓人聯(lián)想起他的《夜鶯與玫瑰》：在寒冷而寂寥的月夜，夜鶯將胸緊緊抵住玫瑰樹的尖刺，讓自己鮮紅的心血慢慢流入玫瑰樹干枯的莖脈，為的就是給一位需要用玫瑰向女友示愛的大學(xué)生一朵鮮艷的玫瑰。最后，夜鶯死了，象征著愛的玫瑰被扔到大街上，被車輪碾過……這個(gè)故事也象征著王爾德所倡導(dǎo)的“為藝術(shù)而藝術(shù)”的唯美主義觀點(diǎn)與現(xiàn)實(shí)的矛盾。唯美主義認(rèn)為藝術(shù)是純粹的，不該帶有任何功利色彩，藝術(shù)不應(yīng)該屈服于時(shí)代或市場(chǎng),藝術(shù)家的個(gè)性不應(yīng)該受到壓抑，也不應(yīng)受道德的約束。

劇作家蕭伯納深受易卜生戲劇和英國(guó)戲劇家威廉·阿切爾發(fā)起的“新戲劇運(yùn)動(dòng)”的影響，他所創(chuàng)作的話劇探討的不是上層社會(huì)貴族先生、太太的唯美問題，而是社會(huì)各階層的現(xiàn)實(shí)生活。1891年，他發(fā)表了關(guān)于易卜生戲劇創(chuàng)作的重要評(píng)論文集《易卜生主義的精華》,并于次年正式開始進(jìn)行劇本創(chuàng)作，一生創(chuàng)作了包括《華倫夫人的職業(yè)》在內(nèi)的50多部劇本。他的創(chuàng)作，以及他所推介的易卜生等人的現(xiàn)實(shí)主義題材戲劇，著實(shí)改變了19世紀(jì)末、20世紀(jì)初英國(guó)戲劇表演的內(nèi)容，成功地讓話劇取代詩(shī)劇，也扭轉(zhuǎn)了英國(guó)戲劇日趨頹廢的趨勢(shì)。

因?yàn)樵趷蹱柼m的童年生活受到一位音樂家的影響，蕭伯納有著良好的音樂素養(yǎng)。他醉心于巴赫、海頓、莫扎特、貝多芬、瓦格納等音樂大師的作品，也自然而然地將自己對(duì)音樂的理解融入戲劇創(chuàng)作，用華麗的音樂形式闡發(fā)復(fù)雜而深刻的人生哲理。愛因斯坦曾說，蕭伯納劇本里的每個(gè)字都像莫扎特音樂里的一個(gè)音符，靈動(dòng)而富有樂感。蕭伯納通過現(xiàn)實(shí)主義題材的戲劇創(chuàng)作，來進(jìn)行帶有人文主義精神的社會(huì)批判。他本人也因此成為戲劇界的革新家，掀開了英國(guó)戲劇史的新篇章，為英國(guó)現(xiàn)實(shí)主義、平民化戲劇創(chuàng)作鋪平了道路。

傳統(tǒng)與荒誕：愛爾蘭新戲劇運(yùn)動(dòng)

同一時(shí)期，愛爾蘭本土也有著一些從事戲劇創(chuàng)作的匠人，他們發(fā)起愛爾蘭新戲劇運(yùn)動(dòng)，大本營(yíng)是都柏林的阿貝劇院（AbbeyTheatre），又名愛爾蘭國(guó)家劇院。

曾獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)的愛爾蘭詩(shī)人葉芝(1865-1939)，被艾略特稱為“當(dāng)代最偉大的詩(shī)人”，他也是該劇院的創(chuàng)建者之一。他的《統(tǒng)一的愛爾蘭性》《凱爾特曙光》《凱瑟琳伯爵小姐》等作品，鼓舞了愛爾蘭人的民族主義情緒，他本人也成為愛爾蘭文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的重要代表。他不僅自己創(chuàng)作了26部劇本，也致力于發(fā)現(xiàn)和扶持新的愛爾蘭劇作家，比如辛格(1871-1909)和奧凱西(1880-1964)。

在阿貝劇院上演的戲劇與倫敦劇院常見的傳統(tǒng)戲劇不同，那里的劇中人物所采用的不是謝里丹劇本里那種倫敦上層社會(huì)所講的英語(yǔ)，而是平民化的愛爾蘭方言，并側(cè)重發(fā)掘愛爾蘭題材，比如奧凱西的戲劇主要關(guān)注都柏林的貧民區(qū)，辛格的戲劇則善于表現(xiàn)愛爾蘭的農(nóng)村生活。同樣獲得諾貝爾獎(jiǎng)的詩(shī)人謝默斯·希尼（1939-2013），不喜歡描寫工業(yè)社會(huì)中的城市，而是用樸素、但不落俗套的語(yǔ)言描畫普通農(nóng)村景物和堅(jiān)忍的勞動(dòng)者，比如，他筆下關(guān)于“瑪麗姨媽在農(nóng)場(chǎng)里烤面包”的詩(shī)歌，寥寥幾行，就將農(nóng)婦的勞作場(chǎng)景活脫脫地展現(xiàn)給讀者，他對(duì)英語(yǔ)文學(xué)的另一個(gè)巨大貢獻(xiàn)是將古英語(yǔ)史詩(shī)《貝奧武夫》譯成現(xiàn)代英語(yǔ)。希尼生前是英國(guó)倫敦愛爾蘭文學(xué)學(xué)會(huì)的會(huì)長(zhǎng)，他去世后，繼任會(huì)長(zhǎng)的伯納德·奧多諾格也是一位來自愛爾蘭的著名詩(shī)人兼學(xué)者。

回到戲劇主題，塞繆爾·貝克特（1906－1989）的戲劇也具有平民化、隨意性、場(chǎng)景碎片化的特點(diǎn)。正如馬丁·艾思林在《荒誕派戲劇》中所指出的，其實(shí)荒誕派戲劇是向著更古老的傳統(tǒng)回歸，荒誕派非語(yǔ)言等藝術(shù)手法的表達(dá)與愛爾蘭古代滑稽劇密切相關(guān)。貝克特在愛爾蘭的成長(zhǎng)經(jīng)歷深深地影響著他的戲劇創(chuàng)作。從大環(huán)境看，他所經(jīng)歷的愛爾蘭是凱爾特文明衰落、英國(guó)殖民文化大規(guī)模涌入，天主教、新教、獨(dú)立組織與各種起義交織的國(guó)度。我們只有想象10歲的貝克特在愛爾蘭復(fù)活節(jié)起義期間，被父親領(lǐng)著目睹都柏林的大火，看一個(gè)城市的繁華如何在一夜間化為灰燼，才能理解為什么他的喜劇里那種荒涼感和個(gè)體的渺小無助感。

1953年和1954年，貝克特《等待戈多》先后在巴黎與倫敦首演。劇本中兩個(gè)流浪漢從開始就在一棵枯樹下等待戈多。盡管“他并沒有說一定要來”，但是他們“必須等待”。這種抽象極簡(jiǎn)的風(fēng)格開啟了“荒誕派戲劇”之河，英國(guó)荒誕派戲劇代表人物、2005年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主哈羅德·品特（1930-2008）深受貝克特的影響。品特的劇本也用極簡(jiǎn)的對(duì)話，以及光禿禿的場(chǎng)景展示現(xiàn)代社會(huì)里人們的慘淡生活。對(duì)于貝克特的影響，品特曾經(jīng)說，貝克特推銷什么，他都會(huì)愿意收購(gòu)，因?yàn)椤八呱嗣赖氖挛铩薄?/p>

愛爾蘭的戲劇影響著世界，當(dāng)下活躍在倫敦、百老匯和好萊塢戲劇舞臺(tái)上的人，仍有很多來自愛爾蘭。

喬伊斯、貝克特、奧布萊恩：愛爾蘭文學(xué)“三劍客”

2005年布克獎(jiǎng)得主、愛爾蘭作家約翰·班維爾（JohnBanville）曾做過這樣的分類：“今天的愛爾蘭作家分兩派，要么是喬伊斯派的，要么就是貝克特派的。喬伊斯總是想方設(shè)法把世界填得滿滿的，而貝克特剛好相反，總是給世界留空，等人們思考‘怎么辦’?！?/p>

談及愛爾蘭作家對(duì)世界文學(xué)的影響，來自愛爾蘭天主教家庭的詹姆斯·喬伊斯（1882-1941）是不可回避的人物。他的長(zhǎng)篇小說《尤利西斯》不僅開創(chuàng)了“意識(shí)流”的創(chuàng)作手法，也深入地刻畫了都柏林居民精神生活的庸俗和乏味。該書不論是在結(jié)構(gòu)還是語(yǔ)言上都作了大膽創(chuàng)新，使其成為世界小說發(fā)展史上的一座里程碑。他的《都柏林人》，同樣描述了這座愛爾蘭城市中卑微者生活的磨難與困苦。小說集里的每一個(gè)故事都已經(jīng)夠讓人感觸，而這些故事又匯成生活在一個(gè)區(qū)域的一群人的故事。故事的主人公們?nèi)缤兜却甓唷分械娜宋镆粯?，悲哀無奈地生活著、等待著，但是讀者能感受到他們?cè)诿悦Ｖ?，充滿著期待。

喬伊斯作為愛爾蘭文學(xué)界的巨匠，受到其他愛爾蘭作家的敬重。比如當(dāng)他在完成《芬尼根的守靈夜》過程中，因?yàn)楦鞣N家庭事務(wù)纏身，加之眼疾困擾，寫作速度下降，于是他的仰慕者，包括貝克特都出力幫助他渡過難關(guān)。當(dāng)這部作品出版后被批評(píng)，貝克特又馬上撰寫文章聲援這本新書。貝克特在法國(guó)結(jié)識(shí)喬伊斯之后，既成了他的助手，又是他的忘年交。貝克特戲劇中將生活場(chǎng)景碎片化的表現(xiàn)方式，以及對(duì)人類困惑、焦慮與孤獨(dú)的富含哲學(xué)思考的抽象表述，與喬伊斯的意識(shí)流表述方法異曲同工。但是，貝克特本人也許意識(shí)到，在小說創(chuàng)作方面，他將永遠(yuǎn)處于喬伊斯的陰影之下，所以盡管他的小說創(chuàng)作卓有成就，但還是在戲劇創(chuàng)作領(lǐng)域多加嘗試，并開拓出一片天地。這樣一來，在世界文學(xué)舞臺(tái)上，小說領(lǐng)域有了喬伊斯，戲劇領(lǐng)域有了貝克特。

部分由于愛爾蘭文化復(fù)興運(yùn)動(dòng)的影響，部分由于愛爾蘭作家多是離開自己的出生地到異地打拼，許多愛爾蘭作家有很強(qiáng)的群體認(rèn)同感，拒絕被異質(zhì)文化同化。當(dāng)時(shí)，也有一些愛爾蘭作家會(huì)固守家園，從未到倫敦或巴黎生活過，比如威廉·卡爾頓(1794-1864)。他一直以愛爾蘭的鄉(xiāng)村生活為描述重點(diǎn)，筆下有各種類型的農(nóng)民人物形象，凸顯了愛爾蘭農(nóng)民的苦難生活。葉芝將威廉·卡爾頓稱為“愛爾蘭最偉大的小說家”。

長(zhǎng)期居住在國(guó)外的喬伊斯也努力提攜愛爾蘭的本土作家，比如對(duì)弗蘭·奧布萊恩（1911-1966）的作品，喬伊斯一直大力推介。奧布萊恩的《雙鳥游水》和《第三個(gè)警察》，以荒誕、幽默、戲諷的黑喜劇為特色，曾被媒體選入20世紀(jì)百部最佳小說之列?？上У氖?，這位作家因?yàn)楦赣H早逝，過早地?fù)?dān)起了照顧眾多兄弟姐妹和母親妻兒的重任，生活的艱辛加上酗酒，他在54歲就死于酒精中毒及癌癥。盡管他的作品沒有喬伊斯和貝克特那么多，但是仍對(duì)狄蘭·托馬斯、約翰·厄普代克、威廉·特雷弗、庫(kù)爾特·馮內(nèi)古特、伊什梅爾·里德等作家產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。文學(xué)研究者將其與喬伊斯、貝克特合稱為“愛爾蘭文學(xué)三劍客”。

路易斯VS向達(dá)倫：奇幻文學(xué)的守望者

愛爾蘭作家不僅在戲劇與小說領(lǐng)域發(fā)揮著重要作用，其夸張、怪誕的風(fēng)格在奇幻文學(xué)(fantasy)界的作用也尤為明顯。比如，葉芝不僅是詩(shī)人和劇作家，也是眾所周知的神秘主義者，他甚至創(chuàng)建過“都柏林秘術(shù)兄弟會(huì)”。盡管他的神秘主義觀點(diǎn)被一些人詬病，但是，不能否認(rèn)愛爾蘭的神話與民間傳說對(duì)其影響很大，他不僅收集和出版相關(guān)作品，還在自己的詩(shī)歌創(chuàng)作中著力展現(xiàn)?！拔硇≌f”的鼻祖——布拉姆·斯托克，也是來自都柏林的奇幻文學(xué)作家，他是《德拉庫(kù)拉》的作者，恐怖小說界的一個(gè)著名獎(jiǎng)項(xiàng)就是以他的名字命名，包括斯蒂芬·金在內(nèi)的很多作家，都會(huì)以獲得布拉姆·斯托克獎(jiǎng)為榮。

奇幻文學(xué)界還有一位來自愛爾蘭的作家——C.S.路易斯(1898-1963），盡管他在英國(guó)牛津生活了大半個(gè)世紀(jì)，但是他的童年在愛爾蘭度過。在那里，他閱讀過的書籍，大人給他講述的愛爾蘭的民間故事、北歐神話傳說，那些小妖精、食人魔、巨人怪，都深深地留在他的記憶深處。以至于后來經(jīng)歷了失母創(chuàng)傷、兩次世界大戰(zhàn)、親眼目睹戰(zhàn)爭(zhēng)中的血肉橫飛之后，他將自己對(duì)生活的感悟融入了奇幻文學(xué)之中，代表作是《納尼亞傳奇》系列。該系列被翻譯成40多種語(yǔ)言，發(fā)行量超過1億冊(cè)，吸引了不同國(guó)家?guī)状淖x者。不止是兒童，成年人也折服于作品中想象的魔力。

在那個(gè)繽紛多彩的想象空間里，一方面，人是不用長(zhǎng)大的，仍然可以做許許多多現(xiàn)實(shí)生活中自己不敢做的事情；另一方面，顛倒輪回的因果關(guān)聯(lián)，又影射著成人世界的林林總總。讀過之后，讀者既感受了心驚肉跳，又可以掩卷安慰自己，沒事兒，這不是真的。這種矛盾的心理，大概是讓奇幻文學(xué)可以在文學(xué)領(lǐng)域一枝獨(dú)秀、經(jīng)久不衰的原因。從《指環(huán)王》到《哈利·波特》，從《暮光之城》到《向達(dá)倫大冒險(xiǎn)》，每出來一個(gè)奇幻系列，總會(huì)迷倒成千上萬的大人和孩子。

當(dāng)代奇幻文學(xué)界，還有一位生活軌跡與C.S.路易斯相反的愛爾蘭作家——向達(dá)倫（DarrenShan1972-）。他出生于英國(guó)倫敦，六歲時(shí)隨父母移民愛爾蘭，自我歸類為愛爾蘭作家。他的筆名出自其重要傳奇系列——《向達(dá)倫大冒險(xiǎn)》（TheSagaofDarrenShan）。該系列由12本書構(gòu)成，講述的是一個(gè)名叫向達(dá)倫的小男孩成為半吸血鬼的故事。讀它好似看到哈利·波特到了暮光之城，里面有吸血鬼、血腥的殺戮，還有令人心痛的好友反目成仇。但是比較而言，他的作品有更深邃的倫理意識(shí)，比如它的結(jié)尾總會(huì)落在人性深處的淳樸與擔(dān)當(dāng)。其實(shí)這一系列與《納尼亞傳奇》一樣，帶有明顯的北歐文化特色和愛爾蘭民間傳說的痕跡，讀著像維京海盜，甚至貝奧武夫故事的延續(xù)。

天馬行空的想象之余，向達(dá)倫對(duì)讀者提問的回答也非常坦誠(chéng)和勵(lì)志。比如當(dāng)他被問及，如果擁有超能力，他會(huì)怎樣做？他坦誠(chéng)地說，“超能力這種捷徑會(huì)降低一個(gè)人的成就感。因?yàn)槿魏紊畹哪繕?biāo)都應(yīng)該通過努力、奉獻(xiàn)和專注來實(shí)現(xiàn)，那樣才有意義?！彼救艘惨恢惫P耕不輟，至今為止，已經(jīng)出版40多部奇幻小說，包括惡魔系列（theDemonata），僵尸系列(Zom-B),城市系列(theCityTrilogy)等，被翻譯成30多種語(yǔ)言，在世界各地出版量超過2500萬冊(cè)。

總之，愛爾蘭特有的歷史與文化，造就了一群獨(dú)特的愛爾蘭藝術(shù)家。他們一方面保留著荒誕、幽默、詼諧的風(fēng)格，另一方面從未放棄自身的社會(huì)擔(dān)當(dāng)，努力用文字探尋生活中的奇跡。愛爾蘭文學(xué)就像愛爾蘭的土豆和音樂一樣——低調(diào)而優(yōu)雅地為世界文學(xué)做出重要貢獻(xiàn)。

好的，那么這就是學(xué)校百科網(wǎng)給大家分享的愛爾蘭文學(xué)：西式大餐里的“土豆”，希望大家看完這篇由小編精心整理的內(nèi)容后，能對(duì)相關(guān)知識(shí)有所了解，解決你的疑惑！查看更多相關(guān)文章請(qǐng)?jiān)L問學(xué)校百科網(wǎng)