推選答案創(chuàng)作背景及音樂(lè)風(fēng)格
　　拉赫瑪尼諾夫?qū)τ?9世紀(jì)末到20世紀(jì)初的俄國(guó)社會(huì)現(xiàn)實(shí)是不滿的。拉氏一生創(chuàng)作了各種體裁的大量作品,從他的很多作品中,都可以看出反叛的傾向:《升c小調(diào)前奏曲》和他的代表作《第二鋼琴協(xié)奏曲》有著陰森的背景、沉重的低音,是一種彷徨、苦悶心情的寫照;《春潮》則充滿青春氣息,活潑向上,表現(xiàn)出對(duì)即將到來(lái)的“春天”的渴望。
　　拉赫瑪尼諾夫的音樂(lè)風(fēng)格自始至終都沒(méi)有改變,他一貫沿著俄羅斯音樂(lè)傳統(tǒng)及音樂(lè)史上的莫斯科樂(lè)派前進(jìn)。柔美的旋律、深邃的內(nèi)涵貫通于俄羅斯獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言,悠長(zhǎng)寬廣、氣宇軒昂,處處映射出濃郁的民族風(fēng)格和精神。也正是因?yàn)橛兄@樣的音樂(lè)特性,他的音樂(lè)才會(huì)讓人們?yōu)橹袆?dòng)和折服。他的創(chuàng)作雖然實(shí)質(zhì)上仍是浪漫主義的,卻經(jīng)受了20世紀(jì)氣息的熏陶,形成了拉赫瑪尼諾夫獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。與肖邦和斯克里亞賓的《前奏曲》相比,拉赫瑪尼諾夫的創(chuàng)作顯得更加短小、精練,織體也較樸素單一,他所反映的是內(nèi)在精神生活中的瞬間感受。與肖邦等人的“即興性”特點(diǎn)比較而言,拉氏更注重思想內(nèi)涵上的思考。

　　拉氏為鋼琴創(chuàng)作的《前奏曲》包括OP.23(1903——1904)的10首、OP.32(1910)的13首及OP.3的1首,共24首。OP.23,NO.5作于1901年 演奏技法的運(yùn)用
　　 拉氏的這套《前奏曲》音樂(lè)風(fēng)格豐富、織體變化多樣,從某種程度上來(lái)講是非常有利于教學(xué)和學(xué)習(xí)訓(xùn)練的。在演奏過(guò)程中,我們首先需要了解樂(lè)曲的風(fēng)格特點(diǎn)及創(chuàng)作時(shí)期,對(duì)于主題材料、音樂(lè)的基本模式和音型要仔細(xì)地分析,這些在前面已作過(guò)詳細(xì)介紹。除此之外,他又發(fā)展和推動(dòng)了《前奏曲》新的創(chuàng)作特點(diǎn)和技巧。
　　1. 連續(xù)琶音的演奏
　　作品OP.23,NO.5開始時(shí)演奏速度為進(jìn)行曲速度,但不宜過(guò)快。由于音樂(lè)起于低音區(qū),因此演奏時(shí)需使音調(diào)下沉,手指最好垂直重沉,才能得到音樂(lè)深沉、寬厚、廣闊的音響效果,同時(shí)和弦需要彈奏整齊。拉赫瑪尼諾夫的這首鋼琴作品沒(méi)有明確的速度限制,在指法變換上可豐富流暢。樂(lè)譜中主題材料的特點(diǎn)決定用適當(dāng)?shù)淖喾ū憩F(xiàn),此曲的中部為較抒情樂(lè)段,速度與開始部分相比轉(zhuǎn)為漸慢,以左手連續(xù)跑動(dòng)的琶音為特點(diǎn)。演奏本段時(shí)需要提高手指的快速運(yùn)動(dòng)能力,同時(shí)要盡量保持音型的連貫,這種織體是掌握快速連續(xù)演奏技巧的重要手段。通過(guò)對(duì)手腕的靈活運(yùn)用能對(duì)手部的伸展起到一定的作用,通過(guò)手腕的靈活運(yùn)動(dòng)使那些大幅度的琶音彈奏更為流動(dòng)連貫,同時(shí)大拇指的內(nèi)側(cè)移動(dòng)也需要手腕的配合把手指引導(dǎo)到正確的鍵上。此外,手較小的演奏者還可以通過(guò)手腕的橫向運(yùn)動(dòng)和圓形運(yùn)動(dòng)來(lái)擴(kuò)張運(yùn)動(dòng)范圍,用來(lái)演奏大跨度的琶音。手指技術(shù)是完全要靠手腕靈活來(lái)決定的。

　　2. 踏板和力度的運(yùn)用
　　演奏中段時(shí)可適當(dāng)使用踏板,合理使用踏板在任何作品里都是需要的,然而演奏家要根據(jù)音樂(lè)情緒分別對(duì)待、適當(dāng)處理。由于古鋼琴的結(jié)構(gòu)缺陷,巴洛克時(shí)代的作品如不用踏板彈奏出各個(gè)聲部,在聽覺上旋律和音色都會(huì)變得非常單調(diào),但聲部清晰。19世紀(jì)后的鋼琴教學(xué)中提倡適當(dāng)運(yùn)用踏板,并取得良好的效果,尤其是“點(diǎn)點(diǎn)式”用踏板法。拉氏的創(chuàng)作中大膽地使用了踏板,更好地顯示出了其作品的浪漫宏大。
　　樂(lè)曲的力度變化幅度很大,從pp到ff都有所涉及。拉赫瑪尼諾夫本人極力推崇夸張、極端的力度變化。他善用寬廣的力度節(jié)奏、強(qiáng)烈的力度對(duì)比、整體的力度階梯式上升并推向高潮等典型的浪漫主義鋼琴音樂(lè)力度的手法。這一特點(diǎn)是浪漫主義風(fēng)格在他《前奏曲》創(chuàng)作上的一個(gè)具體表現(xiàn)。他在《前奏曲》中標(biāo)記的力度記號(hào)比肖邦還有他同時(shí)代的斯克里亞賓密集了很多,可見他對(duì)力度表現(xiàn)音樂(lè)的重視。這些力度標(biāo)記是為表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容所必須的,是作曲家感情變化的體現(xiàn)。拉赫瑪尼諾夫《前奏曲》中這些力度記號(hào)是其作品最富有特色的地方,在技巧上也是最有難度的地方。我們?cè)谘葑唷肚白嗲分械膹?qiáng)音時(shí)應(yīng)多使用大臂的力量,觸鍵要深厚,高潮部分那些連續(xù)不斷的和弦需要相當(dāng)?shù)捏w力演奏。強(qiáng)弱的對(duì)比也需要手臂乃至全身的調(diào)動(dòng)與控制。

　　拉赫瑪尼諾夫的24首鋼琴《前奏曲》不管在音樂(lè)理論上或在演奏技巧上對(duì)鋼琴教學(xué)都起著極重要的指導(dǎo)作用。對(duì)拉氏鋼琴作品的研究具有實(shí)質(zhì)的難度、深度,是我們所有鋼琴專業(yè)教師和學(xué)生的必修內(nèi)容。
　　拉赫瑪尼諾夫是19世紀(jì)后期俄羅斯音樂(lè)大師中最后一位晚期浪漫主義的代表人物,他為后人留下了許多有影響的音樂(lè)作品,為俄羅斯和世界音樂(lè)作出了寶貴的貢獻(xiàn)。他作品中充實(shí)的和聲、優(yōu)美的旋律、鮮明的節(jié)奏、精致的織體始終涌動(dòng)著響亮堅(jiān)定且熱愛生活的聲音。他曾說(shuō)過(guò):“作曲家創(chuàng)作的音樂(lè)應(yīng)該表現(xiàn)他所出生的那個(gè)國(guó)家的精神,他的愛情信仰及他所喜愛的書籍和繪畫的內(nèi)容,音樂(lè)應(yīng)該是他生活經(jīng)歷的總和……我是位俄羅斯作曲家,祖國(guó)確定了我的氣質(zhì)和處世態(tài)度?！?